本文圖片來自海報設計者黃海、插畫師@sheep
“視覺志”獲授權使用
一張海報，不僅是件藝術品，更蘊含一部電影的靈魂和氣質。
僅一具頭盔
配上一抹紅唇
便彰顯出巾幗不讓鬚眉的豪情
▼
電影《花木蘭》海報
道士、川流、山間古道
山洞內外景色的反差
僅一步之隔便是兩個世界
一念之差便是另一種人生
▼
電影《道士下山》海報
一人一妖
一小一大
僅池塘底顯現的妖怪的眼睛
就將奇幻表現的淋漓盡致
▼
電影《捉妖記》海報
這些海報，或濃墨重彩而又充滿質感，或簡單幾筆卻讓人回味無窮。
它們，都出自同一位設計師之手，黃海。
1976年出生的黃海，是個地道的福建漢子。
1999年從廈門大學設計系畢業後，他進了電視台，當了一名社會新聞工作者。
談起當時那段經歷，他說：“ 當時我覺得設計師不被尊重，所以寧可把專業放在心裡，也不想在那個環境裡夭折。 ”
就這樣在電視台做了三年，黃海還是不甘心就此放下設計，於是毅然從電視台辭職，當起了北漂，進入了北京一家廣告公司，開始了他長達五年的“取經”之路。
黃海
做設計很苦，沒有任何的投機取巧，黃海深諳實力才是硬道理，人生只有走出來的精彩，沒有等出來的輝煌，既然選擇重回設計這條路，就要做好。
在北京的五年，他不斷磨煉自己，挖掘自己的潛能。
終於，在2007年，他接到第一份創作邀請，為姜文的電影《太陽照常升起》設計海報。
那是黃海第一次做海報，他把五年來所有的經驗傾注在這個機遇上。
電影《太陽照常升起》海報
大紅的底色，赤腳前行的周韻，樹枝上掛著的繡花鞋，畫面雖簡單卻質樸，隱約透露著一股對自由的嚮往......
當海報在戛納電影節亮相時，濃烈的中國風瞬間驚艷四座。
也是從這張海報開始，黃海一戰成名，五年磨一劍，出鞘見鋒芒。
在當時，中國電影市場發展迅速，很多電影更看重商業因素，大多以明星的正臉或者宏大的場面作為海報進行宣傳。
黃海卻有自己的想法，相比於考慮商業因素，他更多的考慮把電影的精髓融入進海報中去。
在他看來，明星並不是主角，電影的內涵才是，把電影的核心表達出來才是關鍵。
給電影《黃金時代》設計海報時，為了把電影的靈魂表現出來，他花了很多時間研究劇本，與導演溝通細節，感受電影的神韻和人物的性格。
別人只需要花一周就能做完的事情，他用了整整半年時間，只為死磕出一個好的作品。
結果，海報一經亮相，瞬間刷爆整個朋友圈，電影未播先火，更是直接被列入威尼斯電影節最值得期待的影片，獲贊無數。
【中國版】
【美國版】
【法國版】
【韓國版】
對於黃海來說，他的作品，就是他的堅守，對用心做好內容的堅守，對不隨波逐流，堅持做自己的堅守，對不為外物所動，對每一個電影負責的堅守。
也是這份堅守，讓黃海越走越遠。
2012年，黃海離開原單位，開始了自己的事業。
來找他設計海報的人越來越多，周星馳，徐克，王家衛，陳可辛，陳凱歌，馮小剛陸續成為他的客戶。
黃海為周星馳電影《美人魚》設計的海報
他創作的風格也非常多變。
可以很簡約大氣，一片羽毛，一顆子彈，意境就出來了。
電影《讓子彈飛》海報
可以濃墨重彩，一道拱門，方寸之間，便盡顯功夫與情誼的結合與糾纏。
電影《一代宗師》海報
可以是清新文藝風，海天彷彿重合了一般，少女坐在屋頂看著美人魚，回憶童年。
電影《念念》海報
也可以很虛幻，水墨化作承載之物，舞動的神韻隱喻著深厚的底蘊。
電影《白銀帝國》海報
甚至還可以將太極與蒸汽結合，電影的核心一目了然。
電影《太極》海報
或者是利用機械風，打造一種神秘莫測的畫面感。
電影《尋龍訣》海報
但是無論什麼樣的風格，這些海報都有一個共性，唯一不變的就是對電影內涵的解讀，和對中國元素的融合。
從第一幅作品《太陽照常升起》開始，黃海就一直把東方美學融進自己的作品裡。
他曾經說，隨著市場的膨脹，功利性越來越強，每個人似乎都在跟著商業走，盲目地學習西方理念和技術，丟失了很多東方的審美。雖然這個行業在爆炸性增長，但是他不想浮在上面，他想沉下心去，好好把東方魅力向世界展示。
於是我們看到，他和插畫師sheep聯合設計《大魚海棠》的海報，用瑰麗的中國風驚艷眾人。
電影《大魚海棠》海報
電影《大魚海棠》海報
曾經讓無數網友嘆為觀止的紀錄片《我在故宮修文物》，其宣傳海報也是由黃海設計。一張海報，似乎是穿越時空的大門，讓全世界見證了東方文化的魅力和中國的匠人精神。
紀錄片《我在故宮修文物》海報
（清晚期）掐絲琺瑯萬壽無疆中碗
紀錄片《我在故宮修文物》海報
（清代）黑色綢繡菊花雙蝶圖竹柄團扇
紀錄片《我在故宮修文物》海報
（明代）錫紅水仙花紋圖盤
紀錄片《我在故宮修文物》海報
（宋代）汝窯天青釉弦紋三足樽
紀錄片《我在故宮修文物》海報
（明代）邊景昭 竹鶴圖軸
紀錄片《我在故宮修文物》海報
（明代）自在觀音像
《我在故宮修文物》的海報一經推出， 有很多網友評論說：
太美了，這是我見過的最具創意的海報了。
商業和藝術結合的很完美。
好驕傲，中國的設計水平能達到爐火純青的地步。
也有很多人在問，這組海報是誰設計的？
黃海依舊是低調做人，不張揚，也不誇讚自己的成就，只是繼續踏踏實實地前行，安安靜靜用作品說話。
雖然名氣越來越大，但是他本人很少接受采訪，很少玩微博，幾乎把所有的時間都留給了工作。不管名氣地位如何變化，依舊如那個剛進入設計行業的青年般，堅持原創，堅持用全部的經歷和時間熬出來一個好作品。
在追求商業價值，講究明星效應的當下，黃海卻始終能在時代洪流中不爭不搶，不急不躁，潛心做好中國文化。
匠心精神，大抵如此吧。
黃海為電影《白鹿原》設計的海報
每個人成長路上，外界的干擾都有很多，這時，靜下心來做好自己，用自己的實力證明一切，是最好的選擇。
就像《我在故宮修文物》中說的，“ 擇一事，終一生 ”，不管外界如何變化，不隨波逐流，保有本心，堅持做自己的事情，才能收穫想要的那份喜悅與感動，擁抱那份屬於自己的成就。
這大概也是黃海的作品如此驚艷、動人的原因。
最後，就再次用那張經典的中國紅海報，向驚艷世界的匠心之人致敬。
只要匠心猶在，太陽終將升起。
